4
- 4 مورد
- مشاهده سبد خرید
جمع جزء:
650,000 تومان
توی این آموزش، نحوه طراحی منظره سرزمین میانی رو با Photoshop یاد می گیریم. برای اینکار باید اجزای مختلفی رو طراحی کنیم. بیاین شروع کنیم.
با ” آموزش Photoshop : طراحی منظره سرزمین میانی ” با ما همراه باشید…
فایل های تمرین- Project Files
دانلود فایل های استفاده شده در این دوره – Project Files
بعد از اینکه منابع مختلف رو بررسی کردم و در مورد جزئیات این سرزمین افسانه ای به اندازه کافی اطلاعات به دست آوردم، شروع کردم به طراحی اولیه صخره، کوه، درخت و کل فضای سرزمین میانی.
توی یک سند جدید (File > New)، با فرمت Landscape و به ابعاد 7000 در 3136 پیکسل و با رزولوشن 300dpi، طراح اولیه رو رسم کردم. این جزئیات رو از منابع مختلفی به دست آوردم. این تصویر در واقع اولین چیزی هست که بعد از 30 یا 40 ثانیه به ذهنم رسید و من هم سریع طراحی کردم.
بعد توی یک لایه جدید، یک مقدار دیگه روی طراح کار کردم تا واضح تر به نظر برسه. درست مثل هر منظره دیگه ای، باید عمق زیادی به کار ببخشیم. بنابراین Background, Middleground, Foreground رو بهش اضافه می کنیم.
حالا باید با استفاده از ابزار Paint Brush و یک قلموی Hard Round Airbrush، محدوده رنگ های مورد نظر رو مشخص کنیم. برای آسمان رنگ هایی که در زیر می بینین رو در نظر گرفتم. این رنگ ها شامل آبی آسمانی، زرد و نارنجی میشه.
رنگ آسمان رو به لایه پس زمینه یا Background اصلی اضافه می کنیم. فعلا خیلی به جزئیات کاری نداریم. همین که شکل کلی ابارها و بقیه فضاهای خالی آسمان رو مشخص کنیم، کافیه.
توی این مرحله، می خوام محلی که منبع نوری قرار می گیره رو هم مشخص کنم. به نظر من بهتره منبع نوری بالای سمت چپ صحنه قرار بگیره. بنابراین رنگ آمیزی کل صحنه رو بر همین اساس ادامه میدیم.
حالا باید یک همچین ترکیبی رو به دست آوردیم یعنی ترکیبی که پلان های مختلف (Background, Middleground, Foreground) رو از هم متمایز می کنه. من طرح کوه رو توی پس زمینه و در کی لایه مجزا طراحی کردم تا به این ترتیب، کار رو شروع کنم.
سعی می کنیم لبه های بالایی رو خیلی صاف نکنیم. چون قرار هست نوک درخت هایی که در فاصله دور قرار گرفتن رو شبیه سازی کنیم.
حالا می رسیم به لایه Middle Ground. این بخش کمی واضح تر و تعریف شده ست. چند تا سایه تیره تر (#1d1e20) رسم می کنیم طوری که با لایه کوه که در پشت اون قرار گرفته، ترکیب نشه. بعد هم جزئیات بیشتری رو بهش اضافه می کنیم.
در نهایت لایه Foregroung رو کاملا مشکی (#0f100b) می کنیم. این لایه، قرار هست تیره ترین لایه باشه که بیشتری جزئیات هم در اون قرار می گیره.
برای طراحی ساختمان های بالای کوه، یک گروه جدید توی پنجره Layers درست می کنیم (با کلیک روی آیکن Group انتهای پنجره Layers) و اسمش رو میزاریم Structure 1. این جا قرار هست تمام لایه ها رو سازمان دهی کنیم.
با استفاده از ابزار Paint Brush یا B، اولین ستون های سازه رو روی یک لایه رسم می کنیم.
توی این مرحله، بقیه قسمت هایی که از سازه باقی می مونه رو روی یک لایه دیگه که زیر لایه قبلی قرار داره، رسم می کنیم.
به علاوه، این طرح ها رو طوری کشیدم که بخشی از آسمان و لایه پس زمینه که کوه روی اون رسم شده هم از لای اون دیده بشه.
و در آخر، آبشار رو هم روی یک لایه بالای لایه کوه یا Foreground Mountain رسم می کنیم.
حالا که توی این لایه هستیم، شروع می کننیم به اضافه کردن سایه به آبشار. از تیره ترین تن رنگی هم شروع می کنیم. هایلایت ها و جزئیات دقیق تر رو بعدا اضافه می کنیم. به علاوه، بعضی لبه ها رو پاک می کنیم تا آبشار شکل بهتری به خودش بگیره.
بر می گردیم سراغ لایه Foreground Mountain. بعد هم Select All می کنیم (Ctrl رو نگه می داریم و روی پنجره Layers کلیک می کنیم تا هر چیزی که داخلش هست، انتخاب بشه) و تن رنگی رو بهش اضافه می کنیم. با سایه های تیره تر شروع می کنیم تا به این ترتیب، صخره ها و شکل ها رو از هم تفکیک کنیم. باید کاملا حواس مون رو جمع کنیم. بعدا بیشتر روی جزئیات کار می کنیم.
هایلایت های نارنجی رنگ کمی رو اضافه می کنیم تا به این شکل، نور خورشید رو روی صخره ها شبیه سازی کنیم. بعد هم سایه های تیره رنگی رو رسم می کنیم. به این ترتیب، لایه های مختلف سطح صخره از هم مجزا میشه. برای اینکه پیشرفت طراحی رو مشاهده کنیم، بهتر هست لایه طرح اولیه رو فعال و غیر فعال کنیم.
تعدادی بوته و درختچه هم به رنگ سبز تیره (#20261a) رسم می کنیم. طوری که رنگ خاکستری صخره رو کمی تفکیک کنه.
حالا دومین سازه (درست مثل قبل) رو به Layer Group (با عنوان Structure 2) اضافه می کنیم. این سازه در جهت مخالف نور قرار می گیره و بنابراین به جزئیات زیادی نیاز نداره. همین که شکل کلی اون رو طراحی کنیم، کافی هست.
موقعی که سایه گذاری کردیم و Foreground یا پیش زمینه رو هایلایت زدیم، میریم سراغ Middleground Mountain. با اضافه کرددن یک رنگ روشن به سطح صخره شروع می کنیم. فقط منبع نوری رو باید در نظر داشته باشیم (بالای سمت چپ).
یک لایه جدید درست می کنیم و شروع می کنیم به اضافه کردن تن رنگی روشن تر به کوه و بعد هم این تن رو کم کم محو می کنیم.
ی قلموی Textured Round رو انتخاب می کنیم و شروع می کنیم به اضافه کردن جزئیات و هایلایت های ظریف. این طروی لبه ها و سطوح صخره از هم مجزا میشه.
همچنین از همین قلمو برای اضافه کردن سایه بیشتر و مشخص کردن نوک درخت هایی که در لبه کوه قرار دارن هم استفاده می کنیم.
میریم سراغ آبشار. یک لایه جدید درست می کنیم. به کار با همون قلموی Textured Round ادامه میدیم اما Opacity رو تا 20% کاهش میدیم و به تدریج از بالا به پایین می کشیم تا بهش ظاهری در هم بدیم. این کار رو بر خلاف جهت آب انجام میدیم و به تدریج محو می کنیم.
جزئیات بیشتری رو به صخره اضافه می کنیم. و تمام شیب ها و شکست هار و مشخص می کنیم. الان بهترین زمان برای این هست که Opacity لایه کوه پس زمینه رو تا 50% کاهش بدیم تا منظره رو بهتر بشه دید.
موقعی که از جزئیات راضی بودیم، زمان اضافه کردن بافت می رسه. اگه با این کار آشنا باشید، می دونین که این کار تا چه حد می تونه لذت بخش باشه. تصویر Rock Texture 1 رو باز می کنیم و یک سند جدید درست می کنیم.
این تصویر رو روی سند جدید درگ می کنیم. بعد هم Ctrl+Alt رو نگه می داریم و لایه رو Duplicate می کنیم. با استفاده از ابزار Clone، بخش های ناخواسته رو مخفی می کنیم.
لایه بافت رو روی لایه Middle Nountain درگ و دراپ می کنیم (درست زیر لایه Waterfall یا آبشار) و با استفاده از ابزار Free Transform (از طریق کلیک راست و انتخاب گزینه Free Transform)، به اندازه ای در میاریم که کل کوه رو پوشش بده.
Blending Mode رو از پنجره Layers روی Soft Light قرار میدیم و Opacity رو هم تا 70% کم می کنیم. حالا قسمت هایی که روی بخش هایی مثل درخت ها و آبشار رو گرفته یا جاهایی که اصلا هیچ صخره وجود نداره رو حذف می کنیم تا ظاهری واقعی تر پیدا کنه.
آخرین جزئیات رو هم به بافت صخره اضافه می کنیم و قسمت های مختلف رو با هم ادغام می کنیم.
زمان اون رسیده که بریم سراغ Background Mountains. یک بار دیگه Select All می کنیم و شروع می کنیم به کشیدن درخت های سبز رنگ.
حالا شروع می کنیم به نور دادن به صحنه. توی این مرحله نیازی نیست خیلی جزئیات رو رعایت کنیم. نور خورشید و غبار رو بعدا اضافه می کنیم.
درست مثل کوه قبلی، هایلایت رو به جاهای مختلفی اضافه می کنیم.
حالا یک آبشار دیگه رو به روی یک لایه جدید رسم می کنیم (اسمش رو میزاریم Waterfall 2) اما این بار یک مقدار جزئیات بیشتری بهش میدیم و اون رو یک مقدار روشن تر می کنیم.
موقعی که به نتیجه دلخواه رسیدیم، Opacity رو تا 87% کاهش میدیم تا به نظر بیاد توی فاصله بیشتری قرار داره.
حالا میریم سراغ لایه Sky و با ابزار Cloud Brush شروع می کنیم به کشیدن ابر. درست مثل هر چیز دیگه ای ترجیح میدم اول با تن تیره تر شروع کنم (نارنجی) و به تدریج آبی آسمان رو بهش اضافه کنم. فقط باید جایی که خورشید می تابه رو در نظر داشته باشیم. یعنی گوشه بالای سمت چپ.
وقتش رسیده که کارهایی که تا اینجا انجام دادیم رو بررسی کنیم.
برای اینکه عمق بیشتری به این صحنه ببخشیم، یک لایه جدید روی Midground Mountain درست می کنیم (Mountain 2) و مه رو از بالای آبشار به سمت پایین می کشیم. برای اینکار از رنگ سفید- زرد (#f5edd5) و همون قلمویی که برای کشیدن ابر استفاده کردیم، استفاده می کنیم. Opacity رو تا 5- 7 درصد کاهش میدیم و مه رو به تدریج به سمت لبه ها می کشیم.
همین کا رو روی یک لایه جدید برای Background Mountain انجام میدیم اما این بار از رنگ خاکستری- آبی (#c9cbd8) استفاده می کنیم.
حالا زمان این رسیده که بریم سراغ پیش زمینه. به نظر من بهتره فضای کار رو یک مقدار بزرگتر کنیم. برای اینکار، تمام لایه های مرتبط با پیش زمینه رو از پنجره Layers انتخاب می کنیم (Ctrl رو نگه می داریم و روی تمام لایه های مورد نظر، کلیک می کنیم) و بعد از ابزار Free Transform برای این کار استفاده می کنیم.
اگه بخوایم دقیق باشیم، تغییر کمی ایجاد کردیم اما همین تغییر، نتیجه کار رو کلی متحول می کنه و فضای بیشتری در اختیارمون میزاره.
جزئیات و هایلایت بیشتری رو به صخره ها و بوته ها اضافه می کنیم.
زمان اضافه کردن بافت به این لایه رسیده. یک بافت دیگه رو باز می کنیم (Rock Texture 2).
این بافت رو روی لایه Foreground Mountain درگ و دراپ می کنیم (اما اون رو زیر لایه های Waterfall و Bushes قرار میدیم) و به اندازه ای در میاریم که کل ناحیه مورد نظر رو پوشش بده.
Blending Mode رو از پنجره Layers، روی Overlay قرار میدیم. بعد هم Opacity رو تا 60% کاهش میدیم. از ابزار Clone هم برای کشیدن روی سطح صخره، یعنی جاهایی که خالی مونده، استفاده می کنیم.
حالا یک لایه جدید بالای لایه بافت درست می کنیم و شروع می کنیم به اضافه کردن جزئیات بیشتر.
بخش کوچکی از لایه پیش زمینه (جایی که سازه طاقدار قرار گرفته) رو روشن تر از قبل می کنیم و جزئیات بیشتری رو به این ناحیه اضافه می کنیم.
و در نهایت میریم سراغ لایه Waterfall. تمام اجزای آبشار رو انتخاب می کنیم و بهش سایه و هایلایت و رنگ های مختلفی (مثل زرد و نارنجی) رو اضافه می کنیم تا منعکس کننده نور طبیعی باشه.
حالا شروع می کنیم به اضافه کردن جزئیات بیشتر به سازه های لایه پیش زمینه. اول، تمام اجزای سازه اول رو از گروه Structures 1 انتخاب می کنیم و به ستون ها سایه می زنیم (دکمه Shift رو نگه می داریم تا قلمو در جهت عمود، به صورت مستقیم حرکت کنه).
بعد هم هایلایت بیشتری رو اضافه می کنیم (مراقب باشید که زیاده روی نکنین. این کار رو روی یک لایه جدید انجام میدیم).
باز هم جزئیات بیشتری رو به ستون ها اضافه می کنیم. همیشه منبع نور رو در نظر داشته باشین و بر همین اساس هایلایت و سایه بزنین.
حالا بیاین بوته های بیشتری رو به اطراف ستون ها اضافه کنیم.
حالا میریم سراغ لایه Stucture 1 که ستون ها رو در اون رسم کردیم و روی اون کار می کنیم.
باز هم هایلایت می زنیم. اما نیازی به جزئیات زیاد نیست. چون که منبع نور در پشت این ستون ها قرار داره و بنابراین نباید زیاد روی اون کار کنیم.
میریم سراغ Structure 2 و لبه ها رو با استفاده از ابزار Eraser، تمیز می کنیم. برای اینکه به نتیجه خوبی برسیم، این ابزار رو روی قلموی Hard Edge تنظیم می کنیم.
یک لایه جدید درست می کنیم (Shadows) و بهش سایه می زنیم. این سایه رو نمیشه به درستی دید. فقط عمق بیشتری به سازه می بخشه.
باز هم هایلایت می زنیم.
درست زیر لایه Highlights، یک لایه دیگه اضافه می کنیم و آخرین جزئیات رو به سازه اضافه می کنیم (به بالا و ستون ها).
به عنوان آخرین اصلاحات، نور اتمسفری رو اضافه می کنیم. این نور از گوشه بالای سمت چپ می تابه. بنابراین پرتوهای نور رو رسم می کنیم. یک گروه جدید به پنجره Layers اضافه می کنیم و اسمش رو میزاریم Lightning. توی این گروه، آخریت افکت های نوری که اضافه می کنیم، قرار می گیره.
Opacity قلموی Soft Edged رو روی 30% میزاریم و رنگ زرد ملایمی (#fed450) رو به گوشه بالای سمت چپ اضافه می کنیم. Blending Mode لایه رو روی Pin Light قرار میدیم و Opacity کلی رو روی 60% قرار میدیم.
توی یک لایه دیگه، خطوط باریک تری رو به رنگ زرد پر رنگ (#faa604) رسم می کنیم و به صورت اریب می کشیم. این لایه رو روی Lighten تنظیم می کنیم و Opacity رو روی 79% میزاریم.
در آخر هم رنگ سفید- زرد (#fcf6e3) رو بر می داریم و مه بیشتری رو به انتها و سمت چپ صحنه اضافه می کنیم.
حالا باید بتونین از این تکنیک ها توی پروژه های بعدی هم استفاده کنین. امیدوارم با مفهوم استفاده از لایه ها و تمایز دادن بین اون ها (Background, Middleground, Foreground) آشنا شده باشین. خودتون باید دست به امتحان بزنین. طراحی همچین منظره ای که جزئیات زیادی داره، به نظر پیچیده میاد اما موقعی که همه کارها رو از هم تفکیک کنیم، کار خیلی جالب و مهیجی میشه.
امیدواریم ” آموزش Photoshop : طراحی منظره سرزمین میانی ” برای شما مفید بوده باشد…
توصیه می کنم دوره های جامع فارسی مرتبط با این موضوع آریاگستر رو مشاهده کنید:
– صفر تا صد آموزش فتوشاپ در عکاسی
– صفر تا صد آموزش دیجیتال پینتینگ – پک 1
– صفر تا صد آموزش دیجیتال پینتینگ – پک 2
توجه : مطالب و مقالات وبسایت آریاگستر تماما توسط تیم تالیف و ترجمه سایت و با زحمت فراوان فراهم شده است . لذا تنها با ذکر منبع آریا گستر و لینک به همین صفحه انتشار این مطالب بلامانع است !
390,000 تومان
390,000 تومان
350,000 تومان
350,000 تومان
350,000 تومان
350,000 تومان
250,000 تومان
350,000 تومان
قوانین ارسال دیدگاه در سایت