10 نکته برای بهبود مهارت های ویرایش عکس ها در Photoshop

10 نکته برای بهبود مهارت های ویرایش عکس ها در Photoshop

با بیش از بیست سال سابقه، Photoshop خودش رو به عنوان یک ابزار قدرتمند اثبات کرده. یکی از کاربردهای اولیه این نرم افزار، ویرایش عکس ها ست. در واقع ویرایش عکس ها با فتوشاپ هست که معنا پیدا می کنه. ویرایش عکس ها اون قدری که گفتنش ساده ست، کار راحتی نیست. پس فرقی نمی کنه توی این کار تازه کار باشید یا با تجربه، همیشه جا برای یادگیری و رشد هست. من لیستی از ده نکته برای بهبود مهارت های ویرایش عکس ها تهیه کردم که در اختیارتون میزارم.

با آموزش ” 10 نکته برای بهبود مهارت های ویرایش عکس ها در Photoshop ” با ما همراه باشید…

1. به رزولوشن دقت کنید

موقعی که صحبت از کار با عکس میشه، باید پیکسل ها رو به عنوان مواد اولیه خام در نظر بگیریم. رابطه پیکسل و عکس، مثل رابطه رنگ و نقاش یا پارچه و خیاطه. هر کس توی هر حرفه ای که باشه می دونه مواد خام نامرغوب، نتیجه نامرغوب هم در پی داره. ویرایش عکس هم همین طور. برای اینکار باید پیکسل ها رو دستکاری کنیم و اون ها رو به فرم های مختلف در بیاریم. هر قدر بیشتر بتونیم روشون کار کنیم، نتیجه کار هم بهتر میشه.

حالا به چقدر پیکسل نیاز داریم؟ طبق یک قاعده کلی، بهتره روی 150 تا 200 درصد از تصویر نهایی کار کنیم و بعد سایز تصویر رو پایین بیاریم. آگاهی از حجم نهایی عکس اهمیت زیادی داره. تصویری که قرار هست پرینت بشه، باید رزولوشن بالاتری نسبت به عکس هایی داشته باشه که قراره توی مانیتور ببینیم. برای پرینت به 300 dpi رزولوشن و برای صفحه به 72dpi نیاز داریم. خیلی فرق می کنه.

اگه از عکسی با رزولوشن بالا استفاده نکنیم در نهایت تصویری بد شکل و محو داریم که به اصطلاح Pixelated شده ست. موقعی که با تصاویری کار می کنیم که از منابع مختلف به دست میان، این مشکل پیچیده تر میشه. همیشه سعی کنید عکس هایی که برای یک پروژه در نظر می گیرید، رزولوشن مشابهی داشته باشن. در غیر این صورت پایین ترین رزولوشن رو در نظر بگیرید و بقیه عکس ها رو به این مقدار تبدیل کنید.

تصویر بالا با هشت عکس مختلف ساخته شده. همه این عکس ها کیفیت خوبی دارن برای همین هست که تصویر نهایی هم از کیفیت خوبی برخورداره.

2. نور و سایه

یکی از مهم ترین کارها برای اینکه عکس مون ظاهر واقعی داشته باشه اینه که نور از ثبات خوبی برخوردار باشه. اگه توی تصویر منابع نوری مختلف و در نتیجه سایه های مختلف وجود داشته باشه، عناصر اون عکس به درستی با پس زمینه هماهنگ نمیشن. این ویژگی به عنوان اثر پرده سبز شناخته میشه. اثر پرده سبز توی فیلم های تلویزیونی به وفور دیده میشه. چون نوری که روی بازیگرها استفاده میشه با نوری که روی پس زمینه تابیده میشه تفاوت زیادی داره.

بهترین راه برای تنظیم نور و سایه تصاویر این هست که با عملکرد نور و سایه توی دنیای واقعی آشنا باشیم. نور یک عنصر سه بعدی هست که منجر به سایه در فضای سه بعدی میشه.

موقعی که منبع اولیه نور صحنه رو مشخص کردید، باید از سایه هم مطمئن بشید. این کار رو در مورد همه منابع نور تکرار می کنیم. به نظر میاد کار زیادی داشته باشه اما اصلا سخت نیست. موقعی که فضای بصری پشتش رو درک کنید، کار خیلی سریع تر انجام میشه.

3. توجه به پرسپکتیو

به غیر از نور و سایه، مهم ترین عنصری که توی عکس های بی کیفیت به چشم می خوره، مقیاس نامناسبه. بعضی اوقات بزرگ نمایی اندازه، عمدی انجام میشه و اغلب روی یک قسمت از تصویر صورت می گیره. اما موقعی که مقیاس عناصر با هم هماهنگی نداشته باشه، حس خوبی رو منتقل نمی کنه. موقعی که این اتفاق میفته، بیننده واقعیت اون تصویر رو باور نمی کنه و از نظر بصری نمی تونه به اون تصویر اعتماد کنه.

بهترین روش برای اطمینان از اینکه تمام عناصر با مقیاس درستی توی تصویر قرار گرفتن اینه که به پرسپکتیو اون عکس توجه کنیم. خط افق رو مشخص کنید و بعد ببینین همه چیز با این خط تراز هست یا نه. معمولا از این روش توی تصویرسازی و طراحی استفاده میشه اما موقع ویرایش عکس ها هم میشه از این راه استفاده کرد.

4. Dodge و Burn

توی ویرایش عکس نیازی نیست همه چیز واقعی به نظر برسه. بعضی اوقات یک عکس به خاطر نوع سبک، استفاده از رنگ های پر حرارت، هایلایت های براق و عمیق یا سایه زیاد هست که موفق میشه. این ویژگی ها باعث میشه اون تصویر ظاهر جالب و فانتزی پیدا کنه.

عمده ترین بخش این کار، استفاده از تکنیک های Dodge و Burn هست. هر ویرایشگری یک تکنیک محبوب داره اما استفاده از لایه ای که 50 درصد خاکستری باشه و Blending Mode اون هم روی Overlay قرار گرفته باشه رو بیشتر هنرمندا می پسندن. رنگ خاکستری به صورت بی رنگ خروجی گرفته میشه اما استفاده از ابزارهای Dodge و Burn روی ظاهر عکس تاثیر میزارن و در نهایت میشه اون ها رو دید.

5. استفاده از بافت واقعی

اضافه کردن بافت به پروژه ویرایش تصویر، سریع ترین راه برای ایجاد عمق جزئیاتی محسوب میشه که در زندگی واقعی می بینیم. در واقع، استفاده از بافت موجود در زندگی واقعی سریع ترین راه برای ویرایش موفق هست. به جای اینکه سعی کنیم تمام چین و چروک های چرم روی جلد یک کتاب رو بکشیم، بهتر اینه که از یک بافت استفاده کنیم.

استفاده از بافت های با کیفیت هست که سطوح بالایی از جزئیات رو به همراه داره و باعث میشه عکس ها بعد از ویرایش، واقعی تر به نظر برسن.

6. استفاده از قلموهای اختصاصی

درست مثل بافت  ها، قلموها هم می تونن ظاهری واقعی به تصویر بدن. قلموهای فتوشاپ فوق العاده اند اما همه این قلموها رو به خوبی شناسایی می کنن و همین هم کاربرد این قلموها رو برای خلق افکت نقاشی با دست، محدود می کنه. برای همین، از قلموهای اختصاصی استفاده می کنیم. برای یک افکت خاص می تونین یک قلم مخصوص درست کنید. مثلا برای ایجاد افکت خراش  و گرد و خاک روی یک تکه فلز میشه یک قلموی اختصاصی در نظر گرفت.

7. استفاده از Action ها

Action ها؟ بله. Action ها. Action های فتوشاپ از طریق خودکار کردن کارهای تکراری و وقت گیر، سرعت ویرایش رو به میزان زیادی افزایش میدن. با این وجود Action ها کاربرد دیگه ای هم دارن. از اون ها میشه برای ایجاد افکت های بسیار پیچیده ای استفاده کرد که اگه قرار بود به صورت دستی این کار رو انجام بدیم، وقت زیادی می گرفت. فقط کافیه یه سری فیلتر و عملکردهای لایه رو به صورت هوشمندانه ای ضبط و ذخیره کنیم. به این ترتیب توی زمان ارزشمندمون صرفه جویی میشه و می تونیم به روتوش بقیه جزئیات ادامه بدیم.

8. آشنایی با امکانات Transform و Warp

ویرایش عکس ها یعنی اینکه عناصر مختلف تصویری رو دستکاری کنیم و اون ها رو به چیز دیگه ای تبدیل کنیم. توی Photoshop راه های مختلفی برای اینکار وجود داره و هر کدوم از این تکنیک ها نقاط قوت و ضعف مخصوص به خودش رو هم داره. به همین دلیل، آشنایی با تمام این تکنیک ها در حد توان اهمیت زیادی داره. این طوری می تونین در مورد اینکه کدوم انتخاب می تونه منجر به بهترین نتیجه بشه، انتخاب کنید.

تغییر شکل اصلی یک عنصر می تونه با استفاده از Transformation های مقدماتی، Warp های اختصاصی، Puppet Warps یا Liquify انجام بشه. یادتون باشه مقاله ” Photoshop برای بچه ها: چهره های خنده دار “ رو حتما بخونید.

9. آشنایی با تبلت

هنوز هم موقع کار با فتوشاپ از ماوس استفاده می می کنید؟  دوست دارید از یک دستگاه ورودی بهتر استفاده کنید؟ چیزی مثل تبلت نوری؟

بله. معمولا از این تبلت ها برای طراحی دیجیتالی و نقاشی استفاده میشه اما برای ویرایش عکس ها هم کاربرد دارن. همون طور که می دونید، تمام ابزارهای Photoshop از Brush Engine استفاده می کنن (Dodge, Burn, Clone Stamp, Mask,…) و بنابراین به دستگاه های ورودی حساس به فشار مثل تبلت های نوری هم جواب میدن.

ماوس در اصل دو سطح فشار داره. دکمه بالا و پایین. همش همین. یک دستگاه ورودی کاملا باینری. تبلت های نوری با کیفیت، 2048 سطح حساسیت به فشار یا حتی بیشتر دارن! با وجود حساسیت به زاویه قلم، سرعت و شیب چرخش (توی بعضی مدل ها)، به راحتی می تونین با این دستگاه ورودی کار کنید طوری بعد از یک مدت کار با ماوس احساس می کنید با یک قالب صابون طراحی می کنید.

10. با علاقه کار کنید و تمرین داشته باشید

درست مثل هر کار دیگه، کسب مهارت در ویرایش عکس ها هم به تمرین و زمان نیاز داره. یکی از بهترین راه ها برای علاقمند شدن به این کار و ایجاد انگیزه اینه که مجموعه ای از تصاویر و کارهای هنری دیجیتالی تهیه کنید که شما رو به این کار ترغیب می کنه.

امیدواریم آموزش ” 10 نکته برای بهبود مهارت های ویرایش عکس ها در Photoshop ”  برای شما مفید بوده باشد…

توصیه می کنم دوره های جامع فارسی مرتبط با این موضوع آریاگستر رو مشاهده کنید:

– صفر تا صد آموزش فتوشاپ

– صفر تا صد آموزش  فتوشاپ در عکاسی

– جادوی فتوشاپ پک 1

– جادوی فتوشاپ پک 2

– صفر تا صد آموزش دیجیتال پینتینگ پک 1

– صفر تا صد آموزش دیجیتال پینتینگ پک 2

توجه : مطالب و مقالات وبسایت آریاگستر تماما توسط تیم تالیف و ترجمه سایت و با زحمت فراوان فراهم شده است . لذا تنها با ذکر منبع آریا گستر و لینک به همین صفحه انتشار این مطالب بلامانع است !

دوره های آموزشی مرتبط